席勒把美当成纯粹的游戏是否贬低了美

在席勒的哲学和美学观念中，他有一个重要的论断——“美是游戏”。这个论断具有深厚的哲学基础和丰富的艺术内涵，揭示了艺术与人类生活的本质关系。本文将从多个方面详细探讨席勒为何如此形容美，以期更好地理解他的这一观点。

一、席勒的哲学背景

席勒是18世纪末至19世纪初德国的一位重要哲学家、剧作家和文艺理论家。他的思想深受康德、费希特等人的影响，同时也对后来的尼采、叔本华等人的思想产生了深远的影响。在席勒看来，人类生活的本质是自由的，而这种自由在艺术和游戏中得到了最完美的体现。

二、美是游戏的含义

席勒认为，美是一种自由的表现，是人类精神的一种自由状态。而游戏则是人类自由的一种具体表现形式。在游戏中，人们可以摆脱现实的束缚，进入一个自由的世界，尽情地享受快乐。因此，席勒将美比作游戏，意味着美是一种自由、快乐、无拘无束的状态。

三、美与游戏的共性

1. 自由性：无论是游戏还是艺术，都需要在自由的状态下进行。在游戏中，人们可以自由地选择自己的行为和方式；在艺术创作中，艺术家可以自由地表达自己的思想和情感。这种自由性是美的重要特征之一。

2. 愉悦性：游戏和艺术都能给人带来愉悦的感受。在游戏中，人们可以通过竞争、合作等方式获得快乐；在艺术中，人们可以通过欣赏作品、感受作品所表达的情感等方式获得快乐。这种愉悦性也是美的重要表现。

3. 创造性：游戏和艺术都需要创造力。在游戏中，人们需要不断创新、寻找新的玩法；在艺术创作中，艺术家需要不断创新、寻找新的表达方式。这种创造性是美的重要源泉。

四、美是游戏的体现

1. 艺术作品：艺术作品是美的具体体现。在席勒看来，艺术作品就像游戏一样，是一种自由的表现。艺术家通过创作艺术作品，将自己的思想、情感和审美观念融入其中，使作品具有美的价值。

2. 日常生活：在日常生活中，我们也可以看到美的游戏性。比如人们在休闲时光中玩游戏、看戏剧、听音乐等，这些都是一种美的体验。在这些活动中，人们可以放下繁琐的日常生活，进入一个自由、快乐的世界。

3. 社会文化：席勒认为，一个社会的文化水平越高，人们对美的追求就越高。在一个高度文明的社会中，人们不仅追求物质上的满足，更追求精神上的愉悦和自由。这种追求体现在社会文化的各个方面，包括艺术、文学、音乐等。

五、结论

综上所述，席勒认为美是游戏，是因为美具有自由性、愉悦性和创造性等共性特点。游戏作为一种自由、快乐、无拘无束的活动，与美的本质相契合。同时，艺术作品和日常生活中的美的体验也体现了美的游戏性。因此，席勒的这一观点不仅揭示了艺术与人类生活的本质关系，也为我们理解美的本质提供了重要的哲学基础。

通过以上分析，我们可以看出席勒的“美是游戏”的论断具有深刻的哲学内涵和丰富的艺术价值。它不仅为我们理解美的本质提供了重要的启示，也为我们追求自由、快乐的生活提供了重要的指导。